El primer pensamiento que nació en la escuela y sigue viviendo en nuestras cabezas es que los libros clásicos son increíblemente aburridos. Tal vez sea una especie de protesta contra las reglas de la escuela, porque tuvimos que leer estos libros, tal vez algo más. En este artículo destruiremos este mito y le demostraremos que hay muchos libros escritos por clásicos estadounidenses que vale la pena leer. Creamos una lista de las 25 mejores opciones para usted y estamos seguros de que algunos de sus libros se convertirán en sus favoritos. ¿Listo para empezar? ¡Vamos!
Walden
En la primavera de 1845, el autor de 27 años, imbuido de las ideas trascendentales de Emerson, decidió hacer un experimento de aislamiento de la sociedad y centrarse en sí mismo y en sus necesidades. Se instaló en las afueras de Concord, Massachusetts, en una cabaña de construcción propia en la orilla del estanque Walden.
Proporcionó todo lo necesario para la vida por su cuenta, pasando la mayor parte de su tiempo en jardinería, pesca, lectura de clásicos, natación y remo. En total, Thoreau pasó dos años, dos meses y dos días en reclusión. Al mismo tiempo, no se escondía de las personas y se comunicaba regularmente con los habitantes de Concord, incluido el propietario del estanque, Emerson …
Para esto, a primera vista, poco tiempo, revisó y sobrestimó todos los logros del hombre. En ausencia de comodidades y propiedades, el autor revela el velo de nuestra dependencia del mundo material.
Slaughterhouse-five
«Eres la única criatura con libre albedrío, ¿cómo te gusta?» Dwyane Hoover leyó estas líneas en la novela del escritor de ciencia ficción Kilgore Traut, el héroe de extremo a extremo de las obras de Vonnegut, que es una especie de escritor de alter ego. Hoover decidió que esta pregunta estaba dirigida específicamente a él (de hecho, la pregunta estaba destinada a cualquiera que abra el libro) y que él es la única persona en el planeta que tiene libre albedrío, solo él puede pensar y sentir, y todos los demás las personas a su alrededor son solo robots débiles y sin alma. Este pensamiento casi privó al héroe de la razón. Un concesionario de automóviles que no es particularmente inteligente, Duane Hoover inesperadamente resulta ser una guía maravillosa para las ideas de Kilgore Trout. En este sorprendente libro filosófico, ridiculizando el mundo loco moderno, lo absurdo y la crueldad de las acciones humanas, la fantasía y la realidad, la locura y la lógica, el autor y el héroe, el presente y lo falso, la verdad y la ficción se fusionan.
Slaughterhouse-five es uno de los principales libros de Vonnegut, que el escritor se regaló a sí mismo en su cincuentenario. En 1999, se filmó la novela, el papel de Dwayne Hoover fue interpretado por Bruce Willis.
Para matar a un ruiseñor
«Matar a un ruiseñor» es una historia penetrante de una familia que vive en un pequeño pueblo ficticio en el sur de América, en Alabama.
El tiempo de acción es los 30 años del siglo 20, el período de la Gran Depresión. La historia se lleva a cabo en nombre de una niña de ocho años.
El personaje principal, Gene Finch, vive con su padre Atticus, un abogado, y su hermano Jim. Tienen un hermano con un amigo Dill y un enemigo para tres: un vecino llamado Espantapájaros.
El mundo a través de los ojos del niño, complejo, contradictorio, ambiguo, destella ante el lector. Todo estaba confundido en este mundo: los temores de la infancia y los problemas de los adultos, la sed de justicia y una amarga realidad, los problemas raciales del sur de Estados Unidos y la complejidad de una sola familia.
En el centro de la trama hay una demanda por un hombre negro, acusado de violación, que no cometió. El abogado es el padre de Jean Atticus y lucha con todas sus fuerzas para que la justicia triunfe.
Para este libro, traducido casi a todos los idiomas del mundo, el escritor recibió el Premio Pulitzer. El libro fue reconocido como la mejor novela estadounidense del siglo XX según la versión «Library Journal», y luego trajo al autor el premio civil más alto de los Estados Unidos: la Medalla de la Libertad.
I loro occhi guardavano Dio
Nell’opera «I loro occhi hanno visto Dio», Zora Hurston usa una tecnica narrativa che viene usata nel folklore afroamericano. Hurston crea il personaggio principale, che uccide l’unico uomo tra i tre mariti che l’ha amata. La storia è condotta dalla prima persona, che consente al lettore di comprendere la complessità, la confusione e le vicissitudini della vita del personaggio principale mentre la trama si sviluppa.
Las cosas que llevaron
Las circunstancias determinaron todo …
Alrededor de solo minas. Todos tienen un casco y una gran bolsa de vendas de goma y un poncho, en el que se envolverán, si (y cuándo) algo sale mal. Y para no volverse loco, puede tomar algo de sus propias cosas, cada una de acuerdo con sus intereses: un panecillo extra, un hilo para sus dientes, un diario e incluso condones … El mundo se hunde en un infierno, y cuídate de que una nueva vida no comience, bueno para no enfermarse, por supuesto … ¿Y qué tienen en común? – «La carga de su memoria» … Escribir simplemente sobre lo insoportable es un regalo. Tienes que estar listo para que rompa algo muy delgado por dentro, es posible que ni siquiera hayas adivinado que lo tienes, pero también es tan frágil que te da miedo. Y ahora O’Brien con su regalo revela esto y te vuelves tan vulnerable, tan pequeño y sin sentido … «¿Por qué? ¿Cuál es el punto?» golpeando en tu cabeza con un yunque, convirtiendo tu cabeza en un tamiz maltratado …
La guerra se convirtió en una especie de vacío, desprovisto de deseos, mente, conciencia, esperanza y sentimientos humanos.
El retrato de una dama
Henry James es un famoso clásico de la literatura estadounidense. Sus libros son ampliamente publicados y traducidos a idiomas extranjeros, el patrimonio creativo se estudia y explora intensamente. Es alabado como novelista y teórico de la novela, como autor de cuentos y ensayos de viaje, crítico y escritor de memorias. «El retrato de la mujer» es una de las mejores novelas de James. Isabelle, la heroína principal de la historia, aprende los encantos del matrimonio con una persona sin valor. Su destino es una confluencia de circunstancias fatídicas. Al no ser viuda y encontrarse en Europa, se niega a competidores dignos de la mano, y después de recibir una fortuna, asocia la vida con el pícaro Osmond, quien se casó con ella solo para asegurarse de que la hija ilegítima de Pensi, nacida de una cortesana, Una existencia decente. Las ilusiones se desmoronan, no hay esperanza de felicidad, pero Isabel con coraje estoico sufre todas las desgracias que han caído en su poder.
En el camino
Incluso durante su vida, Kerouac fue proclamado como «el rey de los hipsters», pero invariablemente rechazó este título. Todo su trabajo, que sirvió como catalizador de la contracultura, está impregnado del deseo de liberarse de los patrones sociales, de encontrar un sentido en la vida. Estas búsquedas llevaron al hecho de que estaba probando su cuerpo y mente, luego comenzó a dominar las enseñanzas espirituales, principalmente el budismo, luego viajó por el país y el mundo. Al primer editor de este libro le gustaba recordar que nunca había recibido un manuscrito tan extraño. Fuerte como leñador, Kerouac trajo a la oficina un rollo de papel de 147 metros de largo sin un solo signo de puntuación. Era una historia sobre el destino y el dolor de toda una generación, construida como la improvisación de jazz. Y el personaje principal de la novela, un mujeriego y borracho Dean Moriarty, todavía está montando su ruidoso «Mustang» en un camino que nunca terminará. Cada nueva generación encontró algo en los Beatles, pero el pico del resurgimiento del interés en Kerouac, Ginsberg y Burroughs se produjo en las primeras décadas del siglo XXI. Recientemente, el manuscrito «On the Road» salió de la subasta por casi $ 2.5 millones, y luego la novela finalmente adquirió una cinematografía; el productor fue Francis Ford Coppola (compró los derechos de la adaptación cinematográfica hace muchos años), y los papeles principales fueron interpretados por Sam Riley, Kristen Stewart y Viggo Mortensen.
Maggie: Una chica de las calles
El autor nació el 1 de noviembre de 1871 en Newark (Nueva Jersey) en el familia numerosa de un sacerdote. Cambió varias instituciones educativas (Lafayette – College, Syracuse University, etc.), distraído por el periodismo, la escritura y el béisbol. En 1891 trabajó con su hermano en la agencia de noticias. Al año siguiente se mudó a Nueva York, se convirtió en periodista, alquiló una habitación en un barrio pobre. La vida de los habitantes de las habitaciones amuebladas de Nueva York fue contada por su primera novela «Maggie: A Girl of the Streets» (1892), la historia de una joven que había sido abandonada por un seductor rechazado por la familia y que había cometido suicidio en la desesperación. En realidad, la trama y los personajes de Maggie repiten lugares comunes de literatura moralizante, pero la novela toma profundidad cuando, desde denunciar a la heroína pecadora, pasa a la condena de una sorda crueldad que convierte la vida de los estratos más bajos de la sociedad en una especie de selva. Los editores rechazaron a Maggie, y Crane imprimió la novela a su costa bajo el seudónimo de Johnston Smith. El libro no se dispersó, pero fue aprobado por H. Garland y WD Howells, a quienes el escritor envió copias.
Hojas de hierba
«Hojas de hierba» es una colección poética del poeta estadounidense Walt Whitman. Aunque la primera edición se publicó en 1855, Whitman continuó escribiendo un libro a lo largo de su vida y logró lanzar varias ediciones antes de su muerte.
El libro es famoso por sus elogios y admiración por los sentimientos en un momento en que tal sencillez se consideraba inmoral. Cuando la mayor parte de la poesía de esa época se centró en el simbolismo y las alegorías sobre temas espirituales y religiosos, las «Hojas de hierba» (especialmente la primera edición) elogiaron el mundo corporal y material. Sin embargo, Whitman, siguiendo el ejemplo de Emerson, que influyó mucho en su poesía, no disminuye la importancia de la mente y el espíritu, sino que eleva la mente y la forma humana, considerándolos dignos de elogios poéticos.
Después de la publicación de la colección, Whitman fue despedido de su trabajo después de que el ministro de Relaciones Exteriores, James Harlan, leyera y encontrara ofensiva esta colección. Se cree que John Whittier quemó su copia de la edición de 1855. La crítica negativa de Rufus Grizwold casi provocó un retraso en el lanzamiento de la segunda edición de la colección.
En 1955, según la decisión del Consejo Mundial de la Paz, se celebró el centenario de la publicación de la primera edición de Hojas de hierba.
La jungla
Una novela sobre la vida de los trabajadores de Chicago, que crearon la fama mundial del escritor – «The Jungle» («Jungle») – marcó el giro del escritor hacia la creatividad realista, el deseo de encontrar una salida a las contradicciones de La realidad en sí misma. En este trabajo, Sinclair logró exponer los horrores de la explotación capitalista y mostrar las oscuras maquinaciones de los empresarios, sacó a la luz las imágenes de los trabajadores, que despertaron la profunda simpatía del lector.
Hombre invisible
Cuando en 1952 se publicó la novela, por cuenta de su autor ya había publicado varias historias, ensayos y reseñas. Ya en una semana después de la publicación, la novela produjo el efecto de una bomba explotando. Las publicaciones periódicas se inundaron de críticas elogiosas de críticos y lectores. Roman duró 16 semanas en la lista de los más vendidos. Un año después, la novela fue nominada para el National Book Award. Esta lista consistió en obras de figuras destacadas de la literatura estadounidense como «Old Man and the Sea» de Hemingway y «East of Paradise» de Steinbeck. Pero solo el «Hombre Invisible» recibió el premio.
Esta es una de esas grandes novelas que cambiaron y glorificaron la literatura estadounidense.
El narrador no identificado conduce su narrativa sarcástica, amarga y furiosa de cómo creció en una comunidad negra en el sur, cómo fue expulsado de una universidad negra, cómo se mudó a Nueva York y se convirtió en el principal portavoz de las aspiraciones de Harlem .
La relevancia y el patetismo acusatorio de esta novela son tan altos que incluso hoy está a la vanguardia de la lucha contra los prejuicios raciales. En el distrito de Randolph, en el sur de Carolina del Norte, la novela está prohibida de leer en las bibliotecas escolares.
Incidentes en la vida de una esclava
El escritor nació esclavo en Carolina del Norte. Después de la muerte de la anfitriona, que le enseñó a Harriet a leer y escribir, la niña fue vendida a un hombre que pretendía convertirla en su amante. Sin pensar en una salida, Harriet huyó. Temiendo que la atrapen y la devuelvan a su amo, la niña pasó casi siete años en prisión: no salió de la habitación en el ático de la casa.
Harriet ocultó la autoría y firmó los textos con un seudónimo.
Al final, decidió viajar al norte. Allí encontró el periódico de Frederick Douglas y se reunió con participantes del congreso de mujeres que lucharon por sus derechos. Harriet se hizo amiga de Amy Post, una feminista y abolicionista. Ella instó a la niña a describir su vida. Así que allí apareció un libro «Incidentes en la vida de una niña esclava», donde ella habló francamente sobre la explotación sexual de esclavos negros. Harriet ocultó su autoría, prefiriendo firmar los textos con el seudónimo «Linda Brent».
Sé por qué canta el pájaro enjaulado
Maya Angelou es una escritora y poeta estadounidense. Ha creado siete autobiografías, cinco libros de ensayos, varias colecciones de poemas. Su nombre aparece entre los autores de toda la serie de obras de teatro, películas y programas de televisión que se han publicado durante más de cincuenta años.
Maya Angelou participó activamente en el movimiento de derechos civiles. Ha trabajado con Martin Luther King y Malcolm X. En 1993, en la toma de posesión del presidente Bill Clinton, leyó su poema «En el pulso de la mañana».
A pesar de los intentos de prohibir sus libros en algunas bibliotecas de los Estados Unidos, su trabajo es ampliamente utilizado en escuelas y universidades de todo el mundo. En los libros, Angelou se centra en temas como el racismo, la personalidad, la familia y los viajes.
Cómo vive la otra mitad
Riis describe el sistema de viviendas de alquiler que falló, afirma, debido a la codicia y la negligencia de las personas más ricas. Requiere una correlación entre las altas tasas de criminalidad, la intoxicación y el comportamiento imprudente de los pobres y su falta de un hogar adecuado. Jefe de capítulo, usa sus palabras y fotografías para exponer las condiciones habitadas de manera pobre, que «hablaron directamente con los corazones de las personas».
Termina «Cómo vive la otra mitad» con un plan de cómo resolver el problema. Argumenta que el plan es alcanzable y que las clases altas no solo se beneficiarán financieramente de tales empresas, sino que también tienen la obligación moral de inclinarse hacia ellas.
Debido a la invención de la fotografía con flash, Riis pudo fotografiar áreas no iluminadas de pisos alquilados y exhibir condiciones de trabajo y de vida infelices. La fuerte luz blanca del polvo de flash de magnesio a menudo causó un impacto en las caras de los fotografiados y fue aceptado como un signo de una fotografía sincera y objetiva.
La casa de la alegría
Este es uno de los fenómenos literarios más significativos de la primera mitad del siglo XX. El libro que sirvió de base para el guión de la legendaria película de Martin Scorsese «The Age of Innocence». Una historia de amor trágica y penetrante que sacudió los cimientos de la alta sociedad de Nueva York en la década de 1870, replicando diligentemente las costumbres de la Inglaterra victoriana. La historia del sentimiento puro y brillante que el joven Newland Archer tuvo con la brillante, educada e infeliz condesa Ellen Olenska y que la sociedad hipócrita se apresuró a convertirse en blanco de chismes y ataques …
El corazón de los sabios está en el corazón que llora, y el corazón de los necios en la casa de la alegría, advirtió el Eclesiastés bíblico. Para la joven y bella Lily Bart, Nueva York simboliza no tanto la edad de oro como la jaula de oro. Solo un matrimonio rentable la ayudará a recuperar la alta posición de la herencia de Barth, perdida como resultado de la bancarrota de su padre. Pero una y otra vez, Lily pierde una oportunidad favorable …
Las uvas de la ira
En el verano de 1937, muchos estados centrales al oeste del curso medio del Mississippi fueron golpeados por una severa sequía acompañada por la meteorización del suelo: «tormentas de polvo». Miles de agricultores e inquilinos en ruinas abandonaron sus lugares de origen. Se produjo una gran ola de inmigrantes, trabajadores agrícolas migrantes que buscaban refugio y ganancias en los valles del «estado dorado» de California. Aprovechando los acontecimientos y el significado social de esta «migración de pueblos», la novela «Las uvas de la ira» adquirió en el menor tiempo fama nacional como un símbolo de protesta anticapitalista, que impregnó la atmósfera pública de los Estados Unidos en un momento inolvidable. época de la «década roja».
«Grapes of Wrath» es una obra reveladora que ocupa un lugar destacado en la literatura mundial progresista, imbuida del espíritu de las ideas de liberación. Realmente reproduciendo la situación a finales de los años 30, el escritor estadounidense logró captar los tonos típicos de descontento y desilusión de varios sectores de la población.
La caída de la casa de Usher y otros cuentos
Un narrador no identificado se apresura a ayudar a su amigo de la infancia Roderick Asher, quien le escribió una carta desesperada. A la mansión, el narrador conduce al atardecer y una casa siniestra, estanques abandonados, extraños árboles le causan una impresión deprimente. El ambiente dentro de la casa era aún más deprimente. Roderick Usher está muy enfermo. No tolera los sonidos fuertes, las luces brillantes, los olores fuertes, etc. Está ansioso, en constante tensión debido a la enfermedad de su hermana, que está cayendo en catalepsia y derritiéndose frente a sus ojos. Parece que la casa en sí, si no mata a sus habitantes, entonces priva la paz y la razón, por los granos que chupan la vida. Poco a poco, algo ominoso e inevitable viene …
Fahrenheit 451
«451 ° Fahrenheit» – una novela que le dio fama mundial al escritor. 451 ° Fahrenheit es la temperatura mínima a la que el papel se enciende y comienza a arder. La antiutopía filosófica de Ray Bradbury dibuja una imagen desesperada del desarrollo de una sociedad postindustrial. Esta imagen nos muestra el mundo en nuestro futuro, en el que todas las ediciones escritas son destruidas despiadadamente por un destacamento especial de bomberos, y el almacenamiento de libros es punible por ley, la televisión interactiva sirve con éxito al engaño general, la psiquiatría punitiva comprende decisivamente a disidentes raros, y la búsqueda de disidentes incorregibles se vuelve eléctrica …
El Crucibl
La obra de teatro «The Severe Test» fue escrita en 1953, se presentó repetidamente en teatros de muchos países del mundo y se proyectó en 1996. En el corazón de la obra se encuentran los eventos de 1692 en la ciudad de Salem, donde la brujería y las relaciones con el diablo fueron acusadas de presumiblemente que las mujeres infligían daños a personas y ganado. Las mujeres fueron declaradas culpables y ejecutadas. Posteriormente, por supuesto, la iglesia reconoció tales juicios y ejecuciones como ilegales e injustos. Una de las líneas argumentales muestra el desarrollo del proceso en Salem y la tragedia de las mujeres que no pueden demostrar su propia inocencia debido a lo absurdo de las acusaciones presentadas contra ellas …
El color púrpura
La vida de la niña negra de la aldea, Sili, la heroína de la novela, es invisible en el contexto de la historia mundial. Sili escribe cartas a Dios, y su creador se vuelve hacia el mundo, declarando una nueva presencia cultural. Los afroamericanos mostraron el papel de las madres y las niñeras en las páginas de la literatura estadounidense, pero nadie fue particularmente interesante. Nadie les prestó atención, eran invisibles. La esencia del texto de E. Walker es hacer visible lo invisible y dar a los silenciosos la oportunidad de hablar.
Los poemas recopilados de Emily Dickinson
Emily Dickinson es una ingeniosa poeta estadounidense. Durante su vida publicó solo diez poemas, pero en el siglo XX, esta mujer de una pequeña ciudad de provincias perdida entre las colinas de Massachusetts, estaba destinada a convertirse en una destacada poeta nacional y legendaria, cuyo nombre ahora es conocido por todos los estadounidenses. Esta edición presenta traducciones de poemas seleccionados de Emily Dickinson. Algunos de ellos fueron publicados anteriormente en varias colecciones. En este libro se publican algunos poemas por primera vez. El libro también incluye un ensayo que refleja hechos interesantes sobre la biografía de una misteriosa poetisa cuya vida estaba llena de secretos e insinuaciones.
El Despertar
Kate Chopin es la persona más famosa entre las escritoras feministas, cuyos libros se hicieron increíblemente populares en todo el mundo y cambiaron la vida de muchas personas. En el «Despertar», la heroína principal del libro, Edna Pontelle no puede soportar su papel de madre y esposa, establecida a fines del siglo XIX en Nueva Orleans.
La novela de uno de los fundadores del feminismo trata sobre una mujer, que resultó bloqueada en el marco debido a la falta de aceptación por parte de la sociedad de las violaciones de la lealtad familiar, fue objeto de serias críticas a sus contemporáneos.
«No valdría la pena que el escritor con tanta elegancia y gracia poética describiera experiencias íntimas», escribió en el Chicago Times Herald después de la publicación del libro en 1899.
Atlas Shrugged
Los socialistas están llegando al poder en los Estados Unidos y el gobierno se dirige a la «igualdad de oportunidades», ya que considera justo hacer ricos y mediocres a expensas de talentosos y ricos. La persecución de los negocios conduce a la destrucción de la economía, y uno por uno, en circunstancias misteriosas, las personas con talento y los mejores empresarios comienzan a desaparecer. Los personajes principales de la novela son el rey del acero Hank Riarden y el vicepresidente de la compañía ferroviaria Dagny Taggert tratando en vano de resistir los trágicos eventos. En lugar de prosperidad general, la sociedad está sumida en la apatía y el caos.
Este libro, cambiando la visión del mundo, forma una visión holística del mundo y proporciona respuestas a preguntas sobre el significado de la vida humana y la importancia social del emprendimiento.
Este libro figuraba en la lista de los más vendidos de The New York Times tres días después del inicio de las ventas y permaneció allí durante 21 semanas.
Este es el trabajo más significativo en la vida de la escritora, cuyo trabajo tomó 12 años de su vida.
Las aventuras de Huckleberry Finn
Este libro trata sobre los niños traviesos Huckleberry y Tom. Huckleberry es un niño perdido, con un sentido de deber interno y conciencia, que puede conformarse con pequeñas cosas y disfrutar lo que tiene. Huck es una carga para la vida en la casa de la viuda Douglas, donde todo está estrictamente de acuerdo con el orden establecido, por lo que vive en un barril, ¡porque es tan libre! Prefiere el inframundo con Sawyer que el paraíso en compañía de la viuda y su hermana, la señorita Watson, hostigando constantemente a Huck con comentarios: no pongas los pies en una silla, no bosteces, no te estires. Valiente, ingenioso, posee una imaginación increíble. Huckleberry Finn mismo atrae la aventura. Pero en medio de la diversión y la emoción de las aventuras de los niños en este trabajo, se plantean importantes cuestiones de educación, desigualdad, esclavitud, lo que le da al libro una profundidad aún mayor.
Un árbol crece en Brooklyn
En este libro, la calma, la sabiduría medida se combina con una visión fresca e infantil del mundo. Es ingenuo, divertido, pero mucho más profundo de lo que parece a primera vista. Hay cierta simplicidad y frescura en cómo el escritor aborda temas serios y, al mismo tiempo, no se olvida del humor. Los héroes están escritos de manera excelente: las mujeres fuertes de Rommeli, los hombres débiles de Nolana, los niños crueles desde temprana edad, que se convierten en adultos crueles, y ahora, cuando no esperas nada bueno de la jungla urbana, los héroes de repente recuerda la amabilidad y la asistencia mutua.
Gracias a muchos detalles brillantes, Nueva York a principios del siglo XX aparece ante el lector como si en realidad. Aquí hay una alcancía debajo de la leche condensada en la esquina más alejada del gabinete, en la cual se ahorra cada centavo. Aquí está la Biblia protestante y las obras completas de Shakespeare, estos son los únicos libros en la casa, pero de ellos es necesario que los niños lean una página antes de acostarse. Aquí hay una escalera de incendios cargada de ramas de un árbol, donde es tan bueno entrar en un día caluroso con un libro y una almohada. Y aquí está la ceniza china, o árbol del paraíso, que crece a pesar de todo …
